在日渐强大的科技力量的支持下,新媒体艺术也在不断“与时俱进”... 在利用现代科技和新媒体形式进行创作的作品中,我们可以看到,数字化与多领域的创意融合常常会“擦出”不一样的火花。

或是出乎意料的震撼、或是打动人心的真实、亦或是新颖有趣的互动...让我们充满期待并且憧憬:在未来,各领域、多场景中都能出现“数字化”科技的身影。


那么,当数字化与舞台、与雕塑、与空间创意结合的时候,会带给我们怎样的惊喜呢?


// 数字化+舞台 //

日本:与AI虚拟舞者共舞


由日本数字媒体艺术家 Rhizomatiks、多媒体舞团 Elevenplay 和媒体艺术家 Kyle McDonald 共同创作的舞蹈作品《离散人像(discrete figures)》 中,一名 AI 舞者被投影到舞台上,生成一位3D的虚拟舞者,“漂浮”在真实舞者身边,它开始时是一个银色轮廓,然后逐渐演变成舞者的分身,数字世界和真实世界之间的界线被进一步打破。

——“数字化+舞台”让观众看到了不同以往的舞台表演,AI虚拟舞者的出现没有失去共舞的真实感,还为舞台动作设计创造了更多可能性,引发观众对于舞台的无限幻想空间。


// 数字化+雕塑 //

俄罗斯:交互式雕塑装置


莫斯科城市广场上的交互式雕塑作品与周围的未来主义建筑相互映衬,当观众触摸雕塑时,它将变得透明,在内部还可以看到另一个以折纸风格制作的物体,与艺术的互动达到了一个新的层次,观众成为了这个过程的积极参与者,并触发了新作品创作的动机。

——“数字化+雕塑”的创意结合,打破了以往大众对于雕塑的设计认知,雕塑不再只能“冷冰冰”地矗立于街边。“数字”为其注入灵魂,引发关注。


// 数字化+空间 //

墨西哥:无尽的蓝色光影世界


ARTECHOUSE 与 INTUS Interactive Design 合作策划和创作的沉浸式空间,受到 Pantone(潘通)经典蓝色的影响,“黄昏无限的夜空”、“宁静的海洋水域”、“雨中无边无际的倒影”,让观众沉浸在无尽的蓝色世界中。

——“数字化+空间”的创意结合,以上的表现方式也是较受欢迎的一种,即“沉浸式光影空间”。运用数字光影打造的梦幻场景,如同一场视觉盛宴,让参与者沉迷其中。

时代在发展,科技元素也开始不断深入到我们生活中的各个领域,为各行业赋能。它绝不止是一个“冰冷”的设备,相反,“数字化”为你所想表达的主题注入内涵,通过多元化展示方式真正与受众产生互动,并能留下深刻的感知印象。“数字化”的无限可能性,会让我们看到更多的创意优质作品涌现。

天际数字坚信产业数字化时代前景广阔,并一直以“文化+科技”融合创意的引领者为企业愿景深耕于文化科技领域,努力探索数字科技带来的可能性。